满江红

原文展示:

满江红
作者：蔡伸 〔宋代〕

人倚金铺，颦翠黛盈盈堕睫。话别处留连无计，语娇声咽。
十幅云帆风力满，一川烟暝波光阔。
但回首极目望高城，弹清血。
并兰舟，停画楫。曾共醉，津亭月。
销魂处，今夜月圆人缺。
楚岫云归空怅望，汉皋珮解成轻别。
最苦是拍塞满怀愁，无人说。

白话文翻译：

在金铺边，倚着身子，眉头紧皱，眼泪如翠黛般盈盈而落。告别时依依不舍，却无计可施，娇柔的声音中带着哭腔。
十幅云帆迎风而行，江面上烟雾弥漫，波光荡漾。
然而回首远望高城，心中涌起一阵清血。
并肩而行的小舟，停下了画桨。曾经在津亭醉酒共赏月色。
如今心神已非，今晚的月圆却无人与我共赏。
楚岫上的云彩归去，空留怅惘，汉皋的佩玉解开，成了轻轻的别离。
最苦的就是心中满怀愁绪，却无人倾诉。

注释:

• 金铺：指金子铺成的地方，象征高贵的环境。
• 颦翠黛：形容眉头紧皱，像青黛一样的美丽。
• 十幅云帆：比喻船只，形象地描绘出风帆扬起的情景。
• 清血：指心中的愤懑与悲伤。
• 销魂：形容情感的迷醉与失落。
• 楚岫：指楚地的山峦，常代表故乡或思念之地。
• 汉皋：指汉水边的地方，亦是哀愁的象征。

诗词背景:

作者介绍：

蔡伸，字德明，号青云，宋代诗人，因其诗词清新脱俗而受到后人喜爱。其作品多描绘自然景色和人情往事，具有深厚的文化积淀。

创作背景：

《满江红》创作于一个离别的时刻，诗人通过对昔日欢聚的回忆和眼前孤独的对比，抒发对失去的深切感慨。此诗反映了宋代士人对个人情感的关注以及对社会变迁的敏感。

诗歌鉴赏：

《满江红》是蔡伸的一首抒情诗，情感真挚而深刻。全诗围绕着离别、思念与孤独的主题展开，描绘了一个人在金铺边的离别场景。开篇便以“人倚金铺”引入，立刻营造出一种奢华而又孤独的氛围。接下来的描写中，诗人通过对“颦翠黛”的细腻描绘，展现了因离别而生的愁苦与不舍。

“十幅云帆风力满，一川烟暝波光阔”的描写，既展现了壮丽的自然景色，又暗示了离别后航程的遥远与艰辛。诗人回首往昔，眼中涌现的不仅是高城的景象，还有那份深藏心底的“清血”，表达了对往昔美好时光的怀念和对现实孤独的无奈。

后半部分的“销魂处，今夜月圆人缺”更是情感的高潮，月圆之时却缺少了与之分享的爱人，令人心生惆怅。整首诗通过细腻的情感描写和丰富的意象构筑了一个充满诗意与哲理的离别场景，展现了人对美好时光的渴望与对失去的无奈。

诗词解析：

逐句解析：

• 人倚金铺：描绘了诗人身处华丽环境，但内心却充满苦闷。
• 颦翠黛盈盈堕睫：形象地描述了因离别而愁苦的女子，增强了情感的共鸣。
• 话别处留连无计：表达了对离别的无奈和不舍。
• 十幅云帆风力满：描绘出壮丽的航程，暗示生活中的波折。
• 但回首极目望高城，弹清血：回首往昔，心中涌起的无尽思绪。
• 并兰舟，停画楫：表达了曾经的快乐与现在的孤独形成鲜明对比。
• 销魂处，今夜月圆人缺：强调离别的深切感受，孤月无伴。
• 楚岫云归空怅望：故乡已远，只剩下无尽的思念。
• 最苦是拍塞满怀愁，无人说：愁苦无处倾诉，内心的孤独感愈加明显。

修辞手法：

• 比喻：通过“十幅云帆”形象地描绘了航行的壮丽场景。
• 拟人：将情感具象化，使读者感受到诗人内心的波动。
• 对仗：整首诗在结构上和意象上都有对仗的美感，增强了诗歌的韵律感。

主题思想：

整首诗以离别为主题，通过对美好记忆的追溯和对孤独感的描写，反映出人们在面对时间流逝和人事变迁时的无奈与感伤。最终，诗人留给读者的是一种深沉的思考和对美好时光的珍惜。

意象分析：

意象词汇：

• 金铺：象征奢华与孤独。
• 云帆：象征希望与未知的未来。
• 月：象征思念与团圆的渴望。
• 楚岫、汉皋：分别代表故乡与离别，增强了离愁的情感。

互动学习：

诗词测试：

1. 诗中提到的“金铺”象征什么？ A. 财富
   B. 孤独
   C. 美丽

2. “销魂处，今夜月圆人缺”中“人缺”指的是什么？ A. 与诗人同在的友人
   B. 爱人缺席
   C. 亲人缺失

3. 诗的主题主要围绕什么？ A. 自然景色
   B. 离别与思念
   C. 生活的烦恼

答案：

1. B
2. B
3. B

诗词比较与延伸：

相关作品推荐：

• 《离骚》（屈原）：同样表达离别与思念的情感。
• 《静夜思》（李白）：描绘了对家乡的思念。

诗词对比：

• 《江城子·密州出猎》（苏轼）：同样通过景物描绘表现离愁，但更具豪放气质。

通过与蔡伸的《满江红》对比，我们可以看到不同诗人在处理离别主题时的风格差异，蔡伸的细腻与苏轼的豪放形成鲜明对比。

参考资料：

• 《宋代诗词选》
• 《古诗词鉴赏》
• 《中国古典文学大系》