意思解释
最后更新时间:2026-09-29 03:18:19原文展示
《玉漏迟二首 其一》 作者：李慈铭
傍花莲漏摘，疏窗曲槛，句留凉夕。
下了香车，相见倍相怜惜。
生恨明灯宛娈，似偏照深红羞靥。
还转向，银屏影底，倩伊偷隔。
自从系定红丝，恁密见疏逢，暗添华发。
似此多情，翻悔那回相识。
拼得青衫化泪，总不换天涯轻别。
团扇底，私语怕教人说。
白话文翻译
在花旁、莲边轻轻摘取，透过疏窗和曲槛，留下凉爽的黄昏。
下了香车，见面时更加怜惜。
生出恨意，明灯照耀着她的美丽，似乎偏偏照在她深红的羞涩面庞上。
我转身，映在银屏影子下，她却在偷偷地隔着。
自从用红丝系定了我们的情缘，那样密切的相见如今却变得稀疏，暗中添了几许白发。
如此多情，竟懊悔那次初见。
即使青衫化为泪水，也无法换回天涯的轻别。
在团扇底下，私下低语却又怕被人听见。
注释
- 傍花莲漏摘：指在花旁边、莲边采摘。莲漏指的是莲蓬中滴落的水，暗示了时间的流逝。
- 疏窗曲槛：透过稀疏的窗子和弯曲的栏杆。
- 明灯宛娈：明亮的灯光照耀着美丽的女子。
- 银屏影底：指的是映在银色屏风下的影子。
- 红丝：象征着爱情的丝线。
- 青衫化泪：指青衫上沾染了泪水。
诗词背景
作者介绍
李慈铭（生卒年不详），清代诗人，字汝骏，号梅海，江苏人。其诗风细腻优雅，常常描写爱情与别离，具有深厚的感情和细腻的观察力。
创作背景
《玉漏迟》是李慈铭的代表作之一，创作背景与清代的社会环境和个人情感经历紧密相关。诗中表现了对爱情的细腻描绘和对时光流逝的感慨，反映了诗人对美好事物的珍惜和对失去的惋惜。
诗歌鉴赏
《玉漏迟二首 其一》通过细腻的描写展现了一段柔情似水的爱情故事。诗人在花旁、莲边的场景中，与心爱的人共享宁静的时光，透过疏窗和曲槛描绘出了一幅美丽的画面。诗中通过“生恨明灯宛娈”展现了女子的美丽与羞涩，灯光的照耀、红颜的羞赧，象征着爱的炽热和心中的柔情。
同时，诗中充满了对时间流逝的感慨，“暗添华发”暗示着岁月在悄然改变着彼此，爱情的密切与疏远、欢聚与离别，都在诗人的笔下得到了生动的体现。诗的最后两句“拼得青衫化泪，总不换天涯轻别”尤为触动人心，表达了即使泪水涟涟，也无法改变彼此之间的距离和别离的痛苦。
整首诗情感真挚，描绘细腻，既有对爱情的珍惜，也有对失去的惋惜，展现了诗人深邃的情感世界。
诗词解析
逐句解析
- 傍花莲漏摘：描绘了在花和莲花旁边轻轻摘取的场景，展现一种悠闲的氛围。
- 疏窗曲槛：通过自然的窗户和栏杆，营造了一个温柔的环境。
- 生恨明灯宛娈：光影照耀下，女子的美丽被衬托得更加动人，表现了恋人之间的深情。
- 银屏影底：影子交错，暗示了彼此的距离与隔阂。
- 自从系定红丝：感情的牢固和相遇的珍贵。
- 恁密见疏逢：反映了由亲密转为疏远的心痛。
- 似此多情，翻悔那回相识：对初见的怀念与悔意，感情的复杂。
- 拼得青衫化泪：即使流泪，也无法改变现实，表达了无奈和绝望。
- 团扇底，私语怕教人说：在私密空间中的悄悄话，反映了爱情的秘密和脆弱。
修辞手法
- 比喻：如“青衫化泪”比喻伤心流泪的情景。
- 对仗：如“傍花莲漏摘，疏窗曲槛”形成工整的对仗，增强了诗的韵律感。
- 拟人：通过灯光、影子等赋予情感和生命，增强了诗的情感表达。
主题思想
整首诗围绕爱情的美好与短暂展开，表现了对美好时光的怀念与对失去情感的惋惜，传达出一种浓厚的思乡之情和对爱情的深刻感悟。
意象分析
意象词汇
- 花：象征美好与爱情，生机勃勃。
- 莲：清雅、高洁的象征，常与爱情相联系。
- 灯：象征光明与希望，同时也暗含孤独与思念。
- 团扇：象征私密与柔情，暗示爱情的秘密。
互动学习
诗词测试
-
诗中提到的“青衫”指的是什么？
- A. 一种衣服
- B. 一种情感
- C. 一种植物
- D. 一种饮品
-
诗中“生恨明灯宛娈”中的“宛娈”指的是什么？
- A. 形状
- B. 美丽
- C. 光线
- D. 颜色
-
诗中提到的“团扇底”象征着什么？
- A. 私密
- B. 公共
- C. 友情
- D. 悲伤
答案
- A
- B
- A
诗词比较与延伸
相关作品推荐
- 宋代李清照的《如梦令》
- 唐代杜甫的《月夜忆舍弟》
诗词对比
可将李慈铭的《玉漏迟》与张若虚的《春江花月夜》进行对比，两者都描绘了美丽的自然景色和深厚的情感，但是李慈铭更多表现了个人情感的细腻，张若虚则在描绘自然中融入了对人生的哲学思考。