如梦令

原文展示：

如梦令
深苑重调弦管。
不觉银台烛短。
相对有金波，
天畔杯中都满。
人远。人远。
醉倚阑干玉冷。

白话文翻译：

在幽深的园林中，管弦乐声悠扬动听。
不知不觉中，银色的烛光已渐渐短了。
我与对方相对而坐，杯中酒液满溢，
天边的酒杯也同样盈满。
只可惜人已远去，
我醉倚栏杆，感到一阵清冷。

注释：

• 深苑：深邃的园林。
• 重调弦管：再次调动乐器，形容音乐声响。
• 银台：指烛台，银色的象征。
• 金波：形容酒液的金色波光。
• 天畔：天边，指远处的天空。
• 醉倚：醉酒后依靠。
• 阑干：栏杆，指园中的围栏。
• 玉冷：形容冷清如玉，意指清冷的感觉。

典故解析：

本诗表达了在美丽的园中，伴着音乐与酒的欢愉情景，最终却因人远去而感到清冷的孤独。诗中“人远”可理解为诗人对友人的思念，或是对逝去时光的感慨。

诗词背景：

作者介绍：

毛滂，字子华，号惭愧，宋代诗人，生于北宋时期，因其诗词清新脱俗而受到青睐。他的作品多描写自然景色和抒发个人情感，尤其擅长词作，风格细腻。

创作背景：

《如梦令》这首词可能是在一个秋冬之际的聚会中写成，作者在美好的音乐和酒宴中，感受到欢愉却又因人事变迁而生出一丝惆怅。

诗歌鉴赏：

这首词通过音乐、酒杯和园林的描写，营造出一种轻松愉悦的氛围。开篇“深苑重调弦管”立即将读者引入一个充满音乐色彩的环境，暗示着欢聚的场景。而“银台烛短”则表示时间的流逝，烛光渐短，象征着宴会的结束和欢愉时光的流逝。接下来“相对有金波，天畔杯中都满”，描绘了与友人对饮的美好画面，酒液的金色波光照亮了彼此的心情。然而，最后一句“人远。人远。”则是情感的反转，表现出一种无奈的孤独，令整首词的情感基调从欢快转向惆怅，形成鲜明的对比。这种对比不仅增加了作品的层次感，也使得诗意更加深邃。整首词展现了作者对美好时光的珍惜以及对逝去友谊的怀念，情感真挚而深刻。

诗词解析：

逐句解析：

1. 深苑重调弦管：在幽静的园中，乐器再次被调动，暗示着欢聚的气氛。
2. 不觉银台烛短：不知不觉中，烛光已渐渐短了，象征欢愉的时光在流逝。
3. 相对有金波：对面的人，杯中酒液的波光闪烁，描绘出饮酒的愉悦。
4. 天畔杯中都满：天边的酒杯也同样满溢，表达了丰盛的美好时刻。
5. 人远。人远。：人已远去，突显孤独感，感情的转折。
6. 醉倚阑干玉冷：醉酒后倚靠在冷冷的栏杆上，感受到一丝清冷，暗示着心情的失落。

修辞手法：

• 对仗：如“人远。人远。”的重复，增强了诗的韵律感。
• 比喻：通过“银台”、“金波”等意象，生动形象地描绘了场景。
• 排比：多次提到的景象形成节奏感，增强情感的表达。

主题思想：

整首诗表达了作者在华丽的聚会中，感受到的短暂欢愉与随之而来的孤独感。它通过音乐、酒、景色的描写，展现了对美好时光的珍惜与对友人离去的感伤，反映出一种人生哲学，对时间流逝的深刻思考。

意象分析：

意象词汇：

• 深苑：象征幽静、私密的空间，代表着内心的宁静。
• 银台、烛短：代表时间的流逝和宴会的结束，也暗示生活的无常。
• 金波：象征欢愉、美好时光的闪烁。
• 阑干：栏杆象征着隔离与冷清，表现出对往日时光的怀念。

互动学习：

诗词测试：

1. “深苑重调弦管”中的“重调”意思是？ A. 再次调整
   B. 不再调整
   C. 不需要调整
   D. 随意调整

2. 诗中“人远”表达了什么情感？ A. 欢愉
   B. 孤独
   C. 忧伤
   D. 怀念

3. 诗中的“银台”指的是？ A. 银色的烛台
   B. 银色的杯子
   C. 银色的酒液
   D. 银色的乐器

答案：

1. A
2. B
3. A

诗词比较与延伸：

相关作品推荐：

• 李清照《如梦令》
• 苏轼《水调歌头》

诗词对比：

与李清照的《如梦令》相比，毛滂的词更加侧重于对欢乐与孤独的交替表现，而李清照则更多地表达了个人情感的细腻和对往昔的怀念。两者虽同名，但各具特色，反映了不同的情感历程。

参考资料：

• 诗词选评《宋词三百首》
• 毛滂研究著作《宋代词人毛滂的创作与思想》