意思解释
最后更新时间:2026-09-28 15:30:34原文展示:
美兰堂昼永，晏清暑晚迎凉。
控水槛风帘，千花竞拥，一朵偏双。
银塘。尽倾醉眼，讶湘娥倦倚两霓裳。
依约凝情鉴里，并头宫面高妆。
莲房。露脸盈盈，无语处恨何长。
有翡翠怜红，鸳鸯妒影，俱断柔肠。
凄凉。芰荷暮雨，褪娇红换紫结秋房。
堪把丹青对写，凤池归去携将。
白话文翻译：
在美兰堂里，白昼显得格外漫长，傍晚时分，清风送来凉意。
我在水边的栏杆旁，轻轻摇动风帘，千花争相盛开，其中一朵却偏偏双开。
在银塘的水面上，醉意满盈，我惊讶于湘娥倦怠的倚靠着两件霓裳。
依稀可见她在镜中凝望，两幅宫廷面容妆扮得极为华美。
在莲房里，她娇羞地露出盈盈笑容，无言之中，心中却满是怨怼。
有翡翠般的翠鸟怜爱着红花，鸳鸯也妒忌着那影子，皆因情有所断。
凄凉的景象啊，芰荷在暮雨中，娇红褪去换成紫色，结成秋房。
不如把这美丽的景象描绘下来，凤池归去时携带着它。
注释:
- 美兰堂：指的是一处精致的亭台楼阁，充满了美丽的兰花。
- 晏清暑：傍晚时分，凉爽的夏风让人感到舒适。
- 控水槛：临水的栏杆，感受到微风的轻拂。
- 湘娥：指的是湘妃，传说中的美丽女子，寓意美貌和忧愁。
- 莲房：指的是睡莲的房间，象征着清雅的环境。
诗词背景:
作者介绍：范周，宋代词人，以其细腻的情感和深刻的意象著称。他的作品多描绘自然景色和人间情感，风格清新婉约。
创作背景：这首词创作于宋代，反映了作者对自然景色的细腻观察和对人情世态的深刻体悟。此时正值盛夏，诗人借景抒怀，表达了内心的惆怅与思索。
诗歌鉴赏：
《木兰花慢》是一首通过细腻的描绘展现情感的词作。词中描绘的场景如美兰堂、银塘、莲房等，都是与自然息息相关的意象，展现出一种清新而又深邃的美。诗人的情感通过景物的描写逐渐展开，尤其是“千花竞拥，一朵偏双”，在千花中突出一朵双开的花，象征着独特的美丽和孤独的情感。
词中提到的湘娥和翡翠，分别代表着美丽与嫉妒，展现了人情的复杂。尤其在“无语处恨何长”一句，深刻表达了对于未能表述情感的无奈与怨愤。随着季节的变迁，描绘了从夏日的热烈到秋天的凄凉，情感也随之转变，带有一种深切的忧伤。
整首词在细腻的描写中蕴含着丰富的感情，既有对美的向往，又有对失去的惋惜，展示了诗人深厚的艺术功底和对生活的敏感观察。
诗词解析：
逐句解析：
- 美兰堂昼永，晏清暑晚迎凉：描写美兰堂内的夏日景象，白昼漫长，傍晚凉风送爽，暗示词人对于夏日的享受。
- 控水槛风帘，千花竞拥，一朵偏双：水边的栏杆和轻风，花儿争相开放，其中一朵双花格外引人注目，暗示独特的情感体验。
- 银塘。尽倾醉眼，讶湘娥倦倚两霓裳：在银塘的景色中，词人醉眼朦胧，注意到湘娥的美丽倦态，形成强烈的视觉对比。
- 依约凝情鉴里，并头宫面高妆：镜中映出的美丽高妆，透露出情感的细腻和对美的珍视。
- 莲房。露脸盈盈，无语处恨何长：莲房中的女子莞尔一笑，尽管无言，却让人感受到情感的深邃与长久的怨恨。
- 有翡翠怜红，鸳鸯妒影，俱断柔肠：翡翠鸟和鸳鸯的情感交织，暗示着人间情感的复杂与断裂。
- 凄凉。芰荷暮雨，褪娇红换紫结秋房：随着季节的变化，芰荷在暮雨中转变，象征着时光的流逝与凋零。
- 堪把丹青对写，凤池归去携将：最终希望将这美丽的景象描绘下来，带走这份美好。
修辞手法：使用了比喻、拟人等手法，增强了诗词的表现力。例如，将花儿拟人化，赋予其情感，增强了诗歌的感染力。
主题思想：整首诗通过对环境的描写，表现了诗人对人生无常的感慨与对美好事物的留恋，情感基调深刻而丰富。
意象分析：
意象词汇：
- 美兰堂：象征着美好与宁静。
- 千花：表达生命的多样性与竞争。
- 湘娥：象征着美丽与忧郁。
- 莲房：代表纯洁与妩媚。
互动学习：
诗词测试：
-
《木兰花慢》的作者是谁？ A. 李白
B. 范周
C. 杜甫
D. 苏轼 -
诗中提到的“湘娥”象征什么？
A. 美丽与忧愁
B. 努力与奋斗
C. 愉快与安宁
D. 思乡之情 -
“千花竞拥，一朵偏双”表达了什么情感？
A. 争斗与竞争
B. 独特的美和孤独
C. 友谊与团结
D. 轻松与愉快
答案：
- B
- A
- B
诗词比较与延伸：
相关作品推荐：
- 李清照《如梦令》
- 苏轼《水调歌头》
诗词对比： 范周的《木兰花慢》和李清照的《如梦令》都展现了对美好事物的感怀，但范周更注重于自然的描绘和内心的感受，而李清照则侧重于对爱情的细腻表达，二者在情感的深度和表现手法上各具特色。
参考资料：
- 《宋代词人研究》
- 《中国古典诗词鉴赏》
- 《词的美学与艺术》