翁母些

原文展示:

满头华发向人垂，长逝音容迥莫追。
先垄每怀风木夜，画堂无复彩衣时。
停车遥望孤云影，翘首惊看吊鹤悲。
独有贤人崇孝义，伤心共咏蓼莪诗。

白话文翻译：

满头白发向人低垂，逝去的音容再也无法追寻。
在先人的坟垄上，每到风木摇曳的夜晚，我总是怀念。
如今我在画堂内再也见不到她的彩衣。
停车远望孤云的影子，惊愕地抬头看那哀伤的白鹤。
唯有贤人崇尚孝义，伤感地共吟《蓼莪》这首诗。

注释:

• 华发：白发，形容年老。
• 长逝：指长久地去世。
• 迥莫追：再也无法追寻，意为已逝去的音容无法再现。
• 先垄：指先人的坟墓。
• 风木夜：形容风吹树木的夜晚，通常带来寂寥之感。
• 彩衣：指生前的美丽衣裳。
• 停车遥望：停车远远地看。
• 孤云影：孤独的云影，象征孤独与惆怅。
• 吊鹤悲：指哀悼白鹤，象征对逝者的悲哀。
• 贤人：指有德行的人。
• 蓼莪诗：指《蓼莪》这首诗，表达对母亲的思念。

诗词背景:

作者介绍:

牟融是唐代的一位诗人，生活在一个文化繁荣的时代，他的诗作多反映个人情感和社会现象。他的作品常常充满对人生的思考，以及对亲情的深切感悟。

创作背景:

《翁母些》诗作的背景与诗人对已故母亲的深切怀念有关。唐代社会对于孝道的重视促使诗人对母亲的回忆充满了感伤与敬意，诗中表达了对母爱的追思和对逝去时光的无奈。

诗歌鉴赏：

《翁母些》是一首极具情感深度的诗，诗人通过对母亲的追忆，展现了对亲情的珍视和对逝去岁月的感慨。在诗的开头，诗人以“满头华发向人垂”开篇，直接描绘了老去的形象，传达了时间的流逝和生命的脆弱。接下来的“长逝音容迥莫追”则揭示了母亲的离世带来的失落感，音容已逝，无法再见。

诗中“先垄每怀风木夜”描绘了在风木摇曳的夜晚，诗人对母亲的思念愈加浓烈，展现了孤独的氛围。而“画堂无复彩衣时”则是对母亲生前的追忆，失去了生气和色彩，整个画堂显得格外萧索。随后“停车遥望孤云影，翘首惊看吊鹤悲”则以自然景象来映衬诗人内心的悲伤，孤云与白鹤成为了哀愁的象征，形成强烈的对比，进一步增强了诗的情感深度。

最后两句“独有贤人崇孝义，伤心共咏蓼莪诗”则将主题引向了孝道的崇高，尽管伤心，诗人却希望能与贤人一同吟诵《蓼莪》，以此表达对母亲的敬意和对孝道的追求。整首诗情感真挚，意象丰富，深刻地反映了人对亲情、对逝去生命的缅怀与感慨。

诗词解析:

逐句解析:

• 满头华发向人垂：描绘白发的形象，暗示年老与沧桑。
• 长逝音容迥莫追：强调母亲的离去，无法再见的无奈。
• 先垄每怀风木夜：在特定的环境下，唤起对母亲的怀念。
• 画堂无复彩衣时：失去昔日的温暖与生机。
• 停车遥望孤云影：远眺自然，寄托内心的孤单感。
• 翘首惊看吊鹤悲：以白鹤喻悲哀，强化了惆怅的情绪。
• 独有贤人崇孝义：呼应孝道的重要性，表现出诗人的情感归属。
• 伤心共咏蓼莪诗：和有德之人一起吟诵，展示对母爱的敬仰。

修辞手法:

• 比喻：以“孤云影”和“吊鹤”来象征孤独和哀伤。
• 对仗：全诗保持了对仗工整的特点，增强了音乐感。
• 拟人：通过自然景象表达情感，使情感更具象化。

主题思想:

整首诗集中表达了对母亲深切的怀念与悲痛，强调了孝道的重要性以及对逝去时光的追思，传达了人们在面对亲人离世时的无奈与伤感。

意象分析:

意象词汇:

• 华发：象征老去与时光流逝。
• 孤云：代表孤独与惆怅。
• 吊鹤：象征对逝者的哀悼。
• 彩衣：代表生前的美好与温暖。

这些意象在文化中均带有丰富的象征意义，华发和孤云让人联想到生命的脆弱，而吊鹤则是对逝者的悼念，彩衣则是对美好回忆的追思。

互动学习:

诗词测试:

1. 诗中的“满头华发”指的是什么？

   • A. 年轻
   • B. 老去
   • C. 美丽

2. 诗人对母亲的情感是怎样的？

   • A. 无所谓
   • B. 深切怀念
   • C. 轻松幽默

3. “吊鹤悲”中的“鹤”象征着什么？

   • A. 快乐
   • B. 孤独与哀伤
   • C. 富贵

答案:

1. B
2. B
3. B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 《蓼莪》：古诗，表达对母亲的思念。
• 《游子吟》（孟郊）：同样表达对母爱的深情。

诗词对比:

• 《春江花月夜》（张若虚）与《翁母些》都运用了自然意象，而前者更注重景色的描写，后者则侧重情感的表达。

参考资料:

• 《唐诗三百首》
• 《诗经》
• 《古典诗词鉴赏》